Espectáculos anteriores

Una saxofonista y una bailarina se enfrentan, se odian, se aman … hasta quedar exhaustas.

Imagina que metes una saxofonista y una bailarina en una batidora durante 20 minutos… el resultado SPITBRIDES.

Sol Picó reflexiona sobre los estereotipos de la pasión y el desengaño amoroso. E.N.D.(Esto no danza) es una mezcla de ternura y fiereza que muestra los efectos perniciosos del amor tomado como antídoto contra la muerte ; y los efectos perniciosos de la muerte tomada como antídoto contra el amor. Protagonistas: un tenor virtual y voluptuoso, una soprano virtuosa y maternal,un príncipe que sale rana y una princesa que despierta para descubrir que el cuento se acabó. El espectador contempla una balada tragicómica,un poema satírico, una novela romántica, una película de suspenso,una ópera pasional, un cómico ingenuo, una telenovela sentimental , un espectáculo de danza, por fin, para un público no especializado, un público de personas comunes con historias comunes, historias cotidianas de amor y desamor,historias emocionantes para un espectáculo emocionante: E.N.D.

D.V.A. Un pasacalles compuesto por 4 estructuras móviles de grandes dimensiones, movidas por tracción humana. Seguido de una parada de 25’ aprox., donde se realiza un ritual de danza/teatro, a ritmo de música electrónica realizada en directo. El espectáculo utiliza y se adapta al espacio urbano.

La maestría de la coreógrafa Sol Picó y la desbordante creatividad de La Danaus, forman una simbiosis perfecta, para una pieza de calle; grandiosa por sus elementos, rica por su variedad, entretenida por su personalidad, divertida por su interpretación y personajes, corrosiva por su contenido. D.V.A., llena al espectador a un mundo de espectaculares sorpresas.

El Pasacalles, consta de 4 estructuras móviles, realizadas por el artista plástico Oscar de Paz, que miden 5 metros y son movidas por tracción humana. Sobre las estructuras van subidos los actores y bailarinas, interpretando personajes llenos de expresión y contenido, pero con movimientos muy pequeños y pausados, contrastando con la colosidad de las estructuras que les lleva.

En la segunda parte, ya con las estructuras detenidas, los actores y bailarina realizan una danza ritual utilizando el espacio urbano. Donde los actores bailan y las bailarinas interpretas. Un ritual con 5 partes: el encuentro, el baile de las impedidas, la coreografía sobre 4 planchas móviles en las que las 4 bailarinas interpretan un bolero con los pies fijos al suelo, la tecno tango-sardana y el baile post nuclear. La música de toda la obra está realizada en directo por los músicos catalanes, Mireia Tejero y Carlos López.

Interpretado por Sol Picó. Un comprometido y arriesgado trabajo que nos engancha por su dinamismo y humor.

Sinopsis:

Nuestra protagonista abriga la esperanza de salir inmune de esto. Convierte una carrera de obstáculos y confrontaciones (con ella misma, con los materiales que utiliza, con el público…), en un juego apasionante, lleno de humor y dinamismo.

Ingenio, una técnica muy personal, una actitud de serpiente ingenua, de gnomo salido de un cuento de hadas, junto con una incesante búsqueda de complicidad con el espectador, hacen de sus propuestas escénicas, encuentros vigorosos y llenos de encanto.

Bésame el Cactus, plantea una serie de escenas con imágenes muy intensas, prescinde de lo superfluo y se apoya en una escenografía apenas esbozada con 4 elementos, que servirán como apoyo a las acciones.Todas las escenas hacen referencia directa al riesgo y al miedo, temas sobre los que se articula este espectáculo.

La sencillez del planteamiento, que en realidad esconde toda la complejidad que nuestra imaginación y experiencia vital quieran otorgarle, facilita la aproximación entre público e intérprete, y nos hace sentir que nada de lo que allí sucede, como en el verso de Holderlin, le es ajeno.

Esta “cercanía coreográfica” y la credibilidad que Sol Picó transmite en sus obras, generan un clima de confianza imprescindible para que comience el diálogo abierto sobre temas tan “pinchantes”.

Una breve historia de amor de tres mujeres que una noche cualquiera regresan de una fiesta y acaban siendo víctimas de un descarado síndrome de Estocolmo, una historia surrealista como todas, en la que en realidad nadie existe.

Sinopsis:

Amor Diesel es un espectáculo que nace de una vieja idea de Sol Picó de realizar una pieza de danza sobre una máquina excavadora. Después de una experiencia de codirección con Kike Blanco para el espectáculo “D.V.A. Dudoso Valor Artístico” se crea en ambos la necesidad de seguir trabajando juntos y avanzar en la idea de crear piezas de danza-teatro pensadas especialmente para grandes espacios.

Con esta intención se empieza a gestar la idea de crear una obra de grandes dimensiones y para un volumen amplio de público que a su vez no implique un gran despliegue logístico de las compañías, para ello se comienza a trabajar en este espectáculo realizado en coproducción entre SOL PICÓ Cía. de danza y LA VIUDA actual compañía de Kike Blanco.

AMOR DIESEL es una pieza de danza de 50’ de duración para 3 bailarinas y tres excavadoras, una breve historia de amor de tres mujeres que una noche cualquiera regresan de una fiesta y acaban siendo victimas de un descarado síndrome de Estocolmo, una historia surrealista como todas, en la que en realidad nadie existe.

AMOR DIESEL….UN AMOR POSIBLE?

ELLA.- Estoy preocupada, camino de aquí hay un campo de girasoles que me miran cuando paso y cuchichean entre ellos; cuando me giro todos disimulan observando al sol. Después de todo no es tan extraña mi afición por la gasolina, al fin y al cabo podremos sacar un dinerín cuando todo se ponga difícil.

MÁQUINA.- Rrrrrrrrrrrrrrrrrrr…..

ELLA.- Creo que me estás empezando a gustar maquinita..

MÁQUINA.- Rrrrrrrrrrrrrrrr…

ELLA.- Cuando te vayas y ahora que me has conquistado tendré que atarme el corazón con una cuerda para no perderlo, no se, debería disecarte e instalarte en el salón pero eres muy grande.. y no se que hacer con los charcos de gasoil que me dejas por la casa

MAQUINA.- Rrrrrrrrrrrrr…

ELLA.- ¿Podrías poner algo de tu parte no? O por lo menos dejar de ronronear.

MÁQUINA.- Rrrrrrrrrrrrr…

ELLA.- Ya me lo decían mis padres: búscate a otro, no sacarás nada con alguien que no hace otra cosa que echar humo; hará una zanja y pondrá tierra por medio…

a que treure fum; farà una rasa i posarà terra pel mig…

No debería extrañarnos que, al entrar aquí alguien nos recordara las palabras de aquel viejo maestro:

“-No existe La Mujer.

Existe la persona humana caída del lado Mujer”.-

¿Magia?

¿Retórica?

En cualquier caso, material sin duda imprescindible para Sol Picó a la hora de abordar “lo Mujeril”.

Pocas entradas le interesan.

Pero si hay una por la que muestra especial debilidad (en todos los sentidos de la palabra), es aquella que le conduce directamente a la ratonera de lo bárbaro, lo salvaje, el podérselo permitir todo hasta el final, hasta reventar.

Mentira.

Era sólo un sueño, un “farol” del mundo “picotiano”, un guiño grotesco sobre lo propio y lo ajeno.

Y sin embargo…

Así habla ella a la hora de contaminar la escena y de habitarla con unos seres que desde el extrarradio de su propio exilio (¡que ya es estar exiliada!), aceptan reconvertir sus obsesiones en trabajo y en plato de nuestro disfrute.

Txiki Berraondo

Cuatro de los ingredientes indispensables para la Paella Mixta son estos cuatro personajes, una curiosa mezcla entre una especie de monjes salidos de alguna extraña orden y simpáticos personajes escapados de un cómic, nos hacen partícipes de sus rituales con los que nos transmiten la fuerte presencia del mundo que nos rodea… un mundo ruidoso, imparable y demasiado rápido, que transcurre delante de nuestros ojos, rabioso y penetrante. Un mundo que, como ellos, a veces se muestra seductor y otras combativo, pero que es nuestro mundo.

Sinopsis:

Este cuento no es de terror.
Tu sombra no está aquí.
Si de algo te alejas, la pérdida será inaguantable.
No temas.
No huyas.
Algo está sucediendo y eso siempre es bueno.
Nadie te va a sacar de tus casillas.
No temas.
Sólo eres cortejo, álbum, apreciable compañía, resto.

Txiki Berraondo

Una historia que nos cuenta en clave de cómic y con buenas dosis de surrealismo las aventuras de una diva venida de otros mundos y de paso, a menos, asfixiada en su propio divismo, llena de soledad, que busca a la desesperada el encuentro con la tierra, con el mundo real, con gente que la entienda… pero encuentra un mundo cruel, repleto de incomunicación, de personajes raros, que la manipulan, la envuelven, la agotan y la intentan enloquecer. ¿Conseguirá escapar?

Es la historia de un viaje visionario y onírico con inesperado desenlace. La flexibilidad de la escenografía permite su representación tanto en teatros grandes como medianos. Igualmente flexible es la posibilidad de tener 3 músicos en directo (percusión, voz, saxo y efectos).

Sinopsis:

Es la historia de un viaje.

Viaje que es pasaje y desafío

conquista y malfario

augurio y tugurio.

Una locura, una huida, un reencuentro, un degüello, una alteración.

Sol Picó, uno de los nombres imprescindibles de la danza contemporánea actual, sigue trabajando y, en esta ocasión, junto a su tribu, nos tienta con una nueva propuesta:

Una invitación a sumergirnos en un viaje vital más allá de nuestras órbitas habituales. Un viaje en el que descubrimos a unos seres, que, cansados de su vida en la Tierra, deciden emprender una expedición al espacio. Al llegar a su destino se encontrarán con unos curiosos personajes que ya habían tenido la misma idea que ellos antes.

El espectáculo reúne a 7 personajes y tiene una duración de 70’ aprox. La flexibilidad de la escenografia permite su representación tanto en teatros grandes como medianos. Igualmente flexible es la posibilidad de tener 3 músicos en directo (percusión, voz, saxo y efectos).

Sol Picó pertenece a esa generación de artistas escénicos inventores de mundos, creadores de un estilo y de un lenguaje personal más allá de lo preescrito, más atentos al aliento vital, a una poética de lo bastardo y canallesco.

Una vez más, utiliza el collage como herramienta para apoderarse de fragmentos, impresiones, imágenes, movimientos y sonidos… que trenzan un mundo surrealista paradójicamente muy parecido a nuestra realidad cotidiana. El humor negro que tanto le caracteriza, hábilmente contrarresta las cuestiones existenciales que en esta obra se plantean.

Es la historia de un viaje visionario y onírico con inesperado desenlace.

Igualment flexible és la possibilitat de tenir tres músics en directe (percussió, veu, saxo i efectes).

Sol Picó pertany a aquesta generació d’artistes escènics inventors de mons, creadors d’un estil i d’un llenguatge personal més enllà del preescrit, més atents a l’alè vital, a una poètica del que és bastard i canalla.

Un cop més, utilitza el collage com a eina per apoderar-se de fragments, impressions, imatges, moviments i sons… que trenen un món surrealista paradoxalment molt semblant a la nostra realitat quotidiana. L’humor negre que tant el caracteritza, hàbilment contraresta les qüestions existencials que es plantegen en aquesta obra.

És la història d’un viatge visionari i oníric amb un desenllaç inesperat.